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„Wir müssen euch schweren Herzens mitteilen das wir die TEMPERATOUR (2023) verschieben. Wir wollten noch vor Tourbeginn unsere neue EP veröffentlichen. Allerdings ist daraus ein Album entstanden und das wird erst im Frühjahr 2024 erscheinen (Release Strategie… ihr wisst.) Ihr habt die bestmögliche Liveshow verdient und dazu gehört auch, dass wir neue Musik präsentieren. Das können wir im Dezember (2023) nicht umsetzen. Die Tour wird auf Anfang März 2024 geschoben. Die Städte bleiben dieselben, ebenso wie die Locations. Alle Tickets behalten ihre Gültigkeit. Danke für euer Verständnis, wir entschuldigen uns von Herzen.“ – SCHORL3
Drei Jahre nach der Gründung ist das trio infernale der Alt-Popmusik aus den Gehörgängen ambitionierter AlibistudentInnen nicht mehr wegzudenken und ein absolutes Muss auf jeder WG-Party, die hauptsächlich in der Küche stattfindet.
Ohne Anpassungszwänge und Vermarktungsneurosen überzeugen Schorl3 vor allem durch ihren unwiderstehlichen Charme auf der Bühne, ihren durchweg kreativen Output und ihre genreunabhängige Diskografie.
Während des Lockdowns haben sie sich neben der Veröffentlichung ihrer ersten EP Sprudelpop mit rasiermesserscharfem Humor den Weg durch Radio, Printmedien, Playlisten und Newcomerpreise gebahnt, und mit den Singles Pia und Gegenverkehr zwei waschechte Untergrunderfolgsgeschichten geschrieben.
Im Sommer 2022 veröffentlichen sie ihr Debütalbum Pinguine sind auch nur Pandavögel und offerieren Festival-Banger wie Blume, Jesus 2 oder Ohne Dich.
Gut durchblutet und glücklich spielen sie Im Frühjahr 2023 ihre erste Headliner- Clubtour mit siebenköpfiger Liveband in Deutschland und Österreich, welche sich so gut verkauft, dass im Winter des selben Jahres direkt eine zweite Tour mit größeren Venues hinterhergebucht wird.
Zwischen all dem Trubel reisen Schorl3 nach Iraqis Kurdistan, um in Zusammenarbeit mit dem Goethe-Institut und kurdischen Musikern Konzerte zu geben und den kulturellen Austausch zu fördern. Auch wichtige deutsche Festivals wie Fusion, Dockville und Sound of the Forest haben das Bermuda Dreieck des guten Geschmacks erstmals auf ihren Bühnen willkommen geheißen.
Mit spielerischer Leichtigkeit haben Schorl3 in den letzten Jahren einen eklektischen Stil etabliert, der unabhängig des deutschen Pop-Mainstreams existiert, und damit gezeigt, dass ein unangemessen überschäumendes Selbstvertrauen jedes große Label ersetzen kann. Zusammen mit wenigen handverlesenen Industriepartnern hat sich die Band ein Umfeld geschaffen in dem sie die Zügel selbst in der Hand hält.
Akribisch wie nie zu vor sitzen die drei am härtesten schuftenden Troubadoure der DACH-Staaten bereits an ihrer noch vor der zweiten Tour erscheinenden EP...
Dilla selbst beschreibt ihren Sound als "billig, und auch einfach nicht so gut"... Die Anfang Zwanzigjährige beweist mit schnellen Beats, punkigen Pop Nummern als auch der ein oder anderen Ballade jedoch immer wieder das Gegenteil. Hingebungsvoll wie bescheiden hat Dilla einen einmaligen Schreibstil entwickelt und eine Diversität in ihrer Diskographie erschaffen, die es schwer macht, sie in eine Genre-Schublade zu stecken. Sie vereint Pop, Indie, Punk und Funk, experimentiert gelegentlich mit Techno Elementen und gibt der deutschen "New Wave" ein neues Gesicht.
Seit 2018 veröffentlicht Dilla unter ihrem bürgerlichen Namen Amadea zunächst englische Songs, bis sie dem Rat ihres Dozenten folgt, nach Berlin zu ziehen, um den Traum von ihrer Musik leben zu können, in die Realität umzusetzen. Im Sommer 2021 veröffentlicht die Künstlerin die ersten Songs auf Deutsch: Eine Kollabo-EP namens "vier Tage in Berlin" mit TimmyT ist die Geburtsstunde des Projekts Dilla.
Wenige Monate später erscheint mit "Photosynthese ft. Emi x" ihr erster millionenfach gehörter Hit. Seither ist Dilla Genre-übergreifend in aller Munde, performt freitags auf Rap-, samstags auf Indiepop- und sonntags auf Techno-Festivals. Im Herbst 2022 begleitet sie Kraftklub auf Tour, im Frühjahr 2023 spielt sie ihre erste eigene und ausverkaufte Tour und hat nun ihr neues Album "Also bin ich" veröffentlicht, mit dem sie im Frühjahr 2024 auf Tour gehen wird.
Ein Leckerbissen für Musical-Liebhaber und ein Muss für alle Falco-Fans: „Falco – Das Musical“ begeisterte mit der gelungenen Kombination aus Falco-Hits und der spannenden Geschichte des legendären Wieners bereits Hunderttausende Zuschauer*innen. 2024 geht die Erfolgsproduktion erneut auf große Tournee und würdigt das Lebenswerk dieses extrovertierten Künstlers.
Der Passauer Produzent und Veranstalter COFO Entertainment zeigte bereits als Tourveranstalter von anderen musikalischen Biographien wie „Elvis – Das Musical“, „all you need is love! – Das Beatles-Musical“ und „Simply The Best – Die Tina Turner Story“ ein gutes Gespür für den Geschmack des Publikums. Neben „Falco – Das Musical“ hat COFO Entertainment mit weiteren Eigenproduktionen über Weltstars wie Michael Jackson („Beat It!“) oder Frank Sinatra („That’s Life“) in den vergangenen Jahren reihenweise Konzerthallen im deutschsprachigen Raum gefüllt.
Mit rauer Stimme und ehrlichen Lyrics spricht Sharaktah aus der Seele einer ganzen Generation. Sein Sound? Rap mit Rock-Ästhetik. Damit spielt sich der leidenschaftliche Musiker nicht nur in die Ohren des Publikums, sondern auch 2024 wieder auf Tour.
Aufgewachsen ist Sharaktah in einem kleinen Dorf in Schleswig-Holstein. Angetrieben durch Wut und das Gefühl, sich nicht dazugehörig zu fühlen, entflieht er immer weiter der Dorftristesse hinein in seine eigene kleine Parallelwelt, die ihm erlaubt zu sein, wer er sein will. Anstatt in Dorfdiscos und Spielotheken abzuhängen, entschied sich Sharaktah schon früh die Nächte mit Gitarren und Hip-Hop-Beats zu verbringen. Sein spröder, raunender Gesang und präzise produzierte Songs machen seine Zerrissenheit spürbar.
Jetzt macht er Musik genau für die Sonderlinge und Outsider dieser Welt. Für die Rebell*innen und alle die, die aus dem Rahmen fallen. Mit bereits über 270.000 monatlichen Hörer*innen auf Spotify wirkt Sharaktah schon längst nicht mehr lost.
Seine Konzerte sind keine schlichten, durchgetakteten Shows. Es sind Abende wie ein guter Film. Ein Auf und Ab der Emotionen und am Ende steht da ein Gefühl im Raum: Wir. Zusammen mit seinem Publikum wird er auf seiner Tour 2024 wieder in diese Welt eintauchen.
Scooter feiern Jubiläum mit Arena Tour 2024
SCOOTER veröffentlichen ihre neue Single „Berliner Luft“ und kündigen Arena Tour „Thirty, Rough And Dirty!“ für das Frühjahr 2024 an.
Direkt im Anschluss an einen exzessiven Festival-Sommer, der die Band als Headliner mit ihrer GOD SAVE THE RAVE Show über sämtliche Open Air-Bühnen Europas führte, rufen Scooter ihre nächste große Arenen-Tour aus: Thirty, Rough And Dirty! Scooter werden zu ihrem 30 Bandjubiläum mit 13 spektakulären Live-Shows im Frühjahr 2024 quer durch die Metropolen Deutschlands, Österreich, Schweiz und Benelux touren und die Arenen zum Eskalieren bringen. Getreu der Devise „Rough and Dirty“ wird der unbremsbare Frontmann Baxxter mit seinen tanzenden Vamps, heißen Feuersäulen, Pyroalarm, LED-Zauber und einer Salve Scooter Hits einheizen und mit ihnen eine unvergessliche Party feiern. Bereits auf ihrer ausverkauften God Save The Rave - Europa Tour 2022 setzte Deutschlands legendärer Technoact neue Maßstäbe mit seiner explosiv-energetischen Megashow. Für Thirty, Rough And Dirty - 2024 können sich die Fans auf ein neues Level Techno Experience gefasst machen und sich auf eine extravagante Produktion und spektakuläre Bühnenshow freuen. Energy Galore!
Johann König zog es eigentlich nie auf die Bühne. Er wollte Lehrer werden. Sportlehrer für Biologie und Sachkunde. Das war der Plan. Doch dieser Plan ging nicht auf. Nach 19 Semestern zwangen ihn die Zuschauer mit ihrer Zuneigung und ihrem Geld dazu, sich ganz dem Humor zu widmen. So geriet er geradewegs auf die schiefe Bahn der gepflegten Abendunterhaltung, von der es kein Zurück gibt. Und heute? Heute lacht er darüber – wie das Publikum über ihn.
Fünfzig Jahre alt ist der Kerl, die depressive Stimmungskanone, nun. Viele sehen mit 50 jünger aus, fühlen sich aber älter. Beim König ist es genau umgekehrt. Viele denken mit 50, sie müssten alles ändern. Oder alles gendern. Johann macht alles neu UND bleibt sich treu. Viele fangen in diesem Alter an mit Eierlikör, Johann hat Hühner.
In seinem neuen Programm, stellt er die drängenden Fragen der Zeit: Wird das Haus wirklich kleiner, wenn die Kinder größer werden? Wie gendert man ein herrenloses Damenfahrrad? Gilt das Limit fürs Tempo auch für Taschentücher? Und darf man „was darf man eigentlich noch sagen?“ noch sagen?
Langfristig sind die Vorhaben am besten, die kurzfristig sind. Der Plan sollte sein, keine Pläne mehr zu machen. Außer natürlich einen umfassenden Tour-Plan.
Energie geladen vom Sommer, geht anaïs im Dezember auf Sad Disco Tour durch Deutschland und die Schweiz
Das Jahr 2022 war ein wahrer Höhenflug für anaïs. Sie veröffentlichte ihre Debüt-EP "44" und trat als Support-Act für namhafte Künstler wie Giant Rooks, Nina Chuba, Provinz und Oscar Anton auf. Beim Reeperbahnfestival wurde sie im Rahmen des Wunderkinder-Programms präsentiert und beendete das Jahr mit ihrer ersten Headline-Tournee in Deutschland, bei der mehrere Shows ausverkauft waren. Im Juli wurde anaïs von Amazon Music zur Durchbruchskünstlerin des Monats gekürt, während Apple Music sie in ihr UP NEXT Programm aufnahm. Gleichzeitig pendelte sie zwischen Berlin und Paris, um ihre EP zu schreiben und aufzunehmen.
Aber auch das Jahr 2023 hat für anaïs einiges zu bieten. Bereits im Januar startete sie mit einem Showcase beim renommierten Eurosonic Festival in den Niederlanden und einer Nominierung für die New Music Hotlist der deutschen Jugendradios. Es folgten mehrere Singles wie "Hold On" und "Isn't It Something", die ihre beeindruckende musikalische und künstlerische Entwicklung zeigen. Während des Sommers trat anaïs bei zahlreichen Festivals auf, darunter das Watt En Schlick, Rocken am Brocken, Lollapalooza, Green Juice und MS Dockville. Außerdem war sie Support bei zwei Sommer- Open-Air-Konzerten für die britische Band Bastille.
Beflügelt durch die Sommer-Auftritte und mit frischer Musik im Gepäck, startet anaïs im Dezember ihre Sad Disco Tour durch Deutschland und die Schweiz. Mit ihrem vielfältigen Repertoire, ihrer energiegeladenen Live-Performance und ihrem bezaubernden Charme erobert anaïs die Herzen ihres Publikums im Sturm. Ihre Auftritte schaffen einen Moment der Flucht aus dem Alltag, in dem nur die Musik im Mittelpunkt steht und Sorgen und Probleme vergessen werden können.
Sad Disco Tour
Präsentiert von DIFFUS /// FLUTWELLE
Es ist die erfolgreichste tourende Show in der Geschichte der Unterhaltungsbranche und sie genießt ein ausgezeichnetes internationales Renommee: Seit seiner Uraufführung hat „Lord of the Dance“ mehr als 1.000 Venues auf der ganzen Welt besucht und mehr als 60 Millionen Menschen in 60 Ländern auf allen Kontinenten begeistert. Die atemberaubende, mitreißende, magisch wirkende Show wurde binnen kürzester Zeit zu einer der erfolgreichsten Tanzproduktionen der Welt. 2022 besuchten knapp 100.000 Zuschauer die große Jubiläumstournee von „Lord of the Dance“. 2024 kommt „Lord of the Dance“ zurück auf die großen Bühnen.
Erinnern Sie sich an die Liebesgeschichte von Baby und Johnny? Lassen Sie sich noch einmal davon berühren! Mit „Dirty Dancing in Concert“ wird der Kinohit aktuell weltweit gefeiert – in perfekter Kombination aus Kino-Atmosphäre und Live-Musik. Der Film-Klassiker der 1980er, der mit seinem Soundtrack eine ganze Generation prägte, kehrt mit „Dirty Dancing in Concert“ zurück – aufregender als je zuvor. Die „Dirty Dancing in Concert“-Tour wird im Frühjahr 2024, nach großen Erfolgen in England, Frankreich und den USA, endlich in Deutschland zu Gast sein.
Das Publikum von „Dirty Dancing in Concert“ erlebt den Kinohit auf einzigartige und unvergessliche Weise. Der digital überarbeitete Film wird in voller Länge auf einer großen Leinwand gezeigt, während eine sensationelle Live-Band zusammen mit herausragenden Sänger*innen sowie Tänzer*innen die unvergesslichen Songs live und synchron spielen und tanzen. Die Fans werden automatisch von der Magie des Films und der Musik mitgerissen. Sie können den Kino-Klassiker, den sie kennen und lieben, noch einmal in voller Länge genießen und gleichzeitig ganz neu entdecken, wenn die Live-Band und die Solisten parallel dazu auftreten. Bei der anschließenden, zugehörigen Aftershowparty können die Fans selbst zu ihren Lieblingssongs aus „Dirty Dancing“ ausgelassen feiern und einen einzigartigen Live-Abend ausklingen lassen.
Humor als Auweg! Für Ingmar Stadelmann ist klar: Die Polykrisen dieser Welt können nur in einer gigantischen Pointe enden. Mit seinem komplett neuen Bühnenprogramm „Kommt ihr klar?“ unternimmt er den Versuch, aus den menschlichen Miseren der letzten Jahre einen Ausweg zu finden. Er erkennt, zeigt und verkörpert die einzig wahre Lösung für die Probleme dieser Welt: Humor! Die letzte Superkraft der Menschheit – das, was uns wieder zusammenbringt!
Stadelmanns notwendige Konsequenz aus diesem weltlichen und persönlichen Werdegang, für sich und sein Publikum, ist sein neues Bühnenprogramm. In der posteskapistischen Standup Comedy Show „Kommt ihr klar?“ fügt er wieder alle Irrungen und Verirrten zusammen.
„Wir sind zurück aus unserer kollektiven Realitätsflucht und müssen jetzt lernen mit der neuen Realität umzugehen. Mit Humor.“ Und in dieser Realität stellen sich eben ganz neue Fragen: Warum kleben sich Klimaaktivisten eigentlich nicht in Kiew auf die Straße? Wieso glaubt Ingmars HNO-Arzt er sei Psychologe? Wann wird Dauerempörung eigentlich langweilig und wie oft haben Sie in letzter Zeit gedacht: Was hätte Klaus Kinski jetzt getan?
Ingmar Stadelmann umarmt in dieser Show die Widersprüche des Lebens und zeigt, wie absurd lustig diese Welt ist, wenn man seine subjektive Sicht der Dinge zur einzigen Wahrheit erklärt. Denn rein subjektiv gesprochen ist Ingmar Stadelmann für sich natürlich der wichtigste Mensch der Welt, den Sie live gesehen haben müssen. „Man darf auch mal lachen müssen“, bringt es Stadelmann auf den Punkt.
// Classical 90s Dance – Live 2024: Ein Abend – Nur Hits – Part 2
Er ist einer der erfolgreichsten DJs und Produzenten Deutschlands – ein wahrer Pop-Visionär und Pionier auf seinem Gebiet, der bis heute absoluten Kult-Status genießt: Alex Christensen. Mit legendären Hits wie „Das Boot“ oder auch „united“ hat er nicht nur den Genres Dance und Techno zu einer ungeheuren Popularität verholfen, sondern auch im Wesentlichen den Soundtrack der 90er-Jahre mitbestimmt und geprägt. Dass er seitdem von seiner Kreativität und einem großen Innovationsgeist nichts eingebüßt hat, bewies er mit seiner Reihe „Classical 90s Dance“, für die er auf raffinierte Weise Klassik und Dance Music miteinander verschmolz.
Alex Christensen & The Berlin Orchestra ist eine hochwertige und höchst professionelle Live-DJ-Produktion, die vor allem durch handverlesenes Repertoire, aber auch durch eine coole, einzigartig konzipierte Bühnenshow besticht. Wie schon 2022 werden auch die neuen Songs in ein besonderes Gewand gehüllt, bei dem sie wie gewohnt musikalisch vom Orchester aufgebaut werden, sich aber dennoch stets und unverkennbar auf dem Dancefloor bewegen und den typischen 90s Sound transportieren. Großartige Visuals und ein aufwendig eigens für die Show programmiertes Lichtdesign begleitet eine Crème de la Crème an Solist*innen und Sänger*innen, die auch dieses Mal für eine ausgelassene Partystimmung und einen unvergesslichen Abend sorgen wird.
Nachdem die Münsterplatz Konzerte in diesem Jahr so erfolgreich verlaufen sind, möchten wir auch im nächsten Jahr die Freiburger Innenstadt mit einem musikalischen Rundumschlag von Spitzenmaß bereichern. Wir freuen uns Euch nun den ersten Act unserer neuen Reihe des Freiburg Live Bündnisses im kommenden Jahr 2024 präsentieren zu können.
Montez kündigt die Termine seiner „Liebe in Gefahr Zusatzshows 2024“ und der „Montez Sommer Open Airs 2024“ an.
Montez gehört ohne Frage zur absoluten Spitze der Songwriter und Pop-Künstler im deutschsprachigen Raum. In seiner Musik verarbeitet er alles, was er erlebt und wird dafür von seinen Fans gefeiert. Mit seiner in drei Ländern platinveredelten Nummer-1-Single „Auf & Ab” im Rücken, stieg sein letztes Album „HERZINFUCKED” im Frühjahr 2022 aus dem Stand in die Top 10 der deutschen Albumcharts ein. „Liebe in Gefahr“ steht erstrangig für das im Juni erschienene, gleichnamige Album, das nach dem Release direkt auf die Nummer 1 der deutschen Charts eingestiegen ist. „‚Liebe in Gefahr’ hat eine etwas positivere Grundstimmung.“, stellt Montez fest. „Natürlich gibt es immer noch die typischen Montez-Balladen.
Aber viele der Songs sind deutlich positiver und gehen mehr nach vorne.” Die Songs auf dem Album drehen sich um Liebe in all ihren Facetten. „Ich fand den Titel ‚Liebe in Gefahr’ treffend, weil Liebe ja eigentlich immer in Gefahr ist, wenn man sich nicht um sie kümmert. Er zeigt, wie fragil die Gefühle zwischen zwei Menschen sind – und wenn man nicht aufpasst oder unaufmerksam damit umgeht, verschwinden sie auch wieder”, erklärt Montez. „Die Songs handeln von Beziehungen, die vielleicht nicht immer einfach sind, in denen man sich Problemen
stellen und sie gemeinsam lösen muss. Aber trotz allem ist eine Sache sicher, nämlich, die, dass man sich liebt. Meistens zumindest.“
Dass der Titel aber inzwischen für viel mehr als ein Album steht, ist spätestens nach der Tour 2023 klar. Bei 17 ausverkauften Shows, inklusive Hochverlegungen und ersten Zusatzshows, bringt Montez sein Album auf die Bühnen seiner bis dato größten Locations. Auch seine „Liebe in Gefahr Zusatzshows ´24“ sind fast restlos ausverkauft. Daher legt Montez nun Termine für 2024 nach und kündigt sowohl seine „Liebe in Gefahr Zusatzshows 2024“, als auch die „Montez Sommer Open Airs 2024“, an.
Mit Philipp Poisel und seinem Neon Acoustic Orchestra kehrt eine der einfühlsamsten Stimmen Deutschlands im Herbst 2024 auf die schönsten Bühnen des Landes zurück.
Eigentlich würde es wohl reichen, säße da bloß Philipp Poisel. Die Stimme, die Songs, die Texte, diese ureigene Art, auf die er singt. Eben dieser sehr besondere und einzigartige Typ. Poisel steht seit seinem Debüt 2008 für eine Musik, die den Pomp nicht braucht, das Spektakel nicht benötigt. Er bringt Musik hervor, die aus sich heraus zu begeistern weiß, die einen anfasst, umhüllt. Hört man sich nun jedoch seine neue Platte an, NEON ACOUSTIC ORCHESTRA, die Anfang April ‘23 live in Metzingen vor ein paar Freunden und Fans aus Philipps treuem Publikum aufgezeichnet wurde, leuchtet schnell ein, dass der 1983 in Süddeutschland geborene Musiker hier ein bisschen mehr auffährt. Und auch die anstehende Live-Tour zu diesem wunderbaren Dokument bestreitet Poisel nun nicht nur mit seiner über Jahre gewachsenen Band, sondern bringt Bläser und Streicher mit: Posaune, Horn, Flügelhorn, Alt-/Sopran-Saxophon, Cello, Viola, Violine – rekrutiert aus langjährigen Begleiterinnen und ein paar glänzenden Neuzugängen. An Philipps Seite singt zudem Alin Coen die zweite Stimme, die ja schon seit PROJEKT SEEROSENTEICH (2012) regelmäßig dabei ist.
Als Poisel die Platte im April in Metzingen aufnahm, war der Anspruch, nicht nur die dichte und warme Studioproduktion seines Albums NEON (2021) zu übersetzen, von dem wir die Stücke schon kennen dürften. Die Magie des Live-Moments sollte spürbar werden, das Knistern. Und die Schönheit, die die wilde 13 (nicht weniger Musiker nämlich sind es auf der Bühne!) hier eingefangen hat, darf sich nun also immer wieder entfalten, wobei jeder der Abende einzigartig werden dürfte: In der Zartheit und Intensität des Zusammenspiels ergibt sich ja stets auch ein Dialog mit dem jeweiligen Raum, in dem Poisel und seine Komplizen ihre Songs darbieten – und so entsteht immer auch ein Zusammenspiel mit dem Publikum.
Ein Paula Carolina Konzert heißt rebellieren und erwachsen werden am selben Abend. Die Bassline on Point, die Gitarrenamps laut und davor eine junge Frau, die wie ein Flummi auf und ab springt. Die tanzende Indiecrowd schreit ihre gesellschaftskritischen Texte mit, als wären sie schon immer da gewesen. So könnte auch ein Konzert von Paula Carolina´s Tour im November ablaufen aber noch bevor ihre ausverkaufte erste Tour überhaupt begonnen hat, kündigt sie für den Herbst 2024 ihre zweite Tour durch Deutschland, Österreich und die Schweiz an.
Ihre grünen Augen blitzen frech unter ihrem Vokuhila hervor. Gekleidet wie der coole Skaterboy deiner Lieblingsband, ist sie die frische Alternative für die sonst so männliche Musikwelt. Paula Carolina macht ernst, schließlich hat sie für diesen Moment ihr Politikstudium abgebrochen. Irgendwie unsterblich werden, irgendwie was bewegen.
Die Vans kariert, aber ihr Weg gradlinig, hat Paula Carolina sich innerhalb kürzester Zeit in die wilden Herzen der kuratierten Playlisten und Veranstalter:innen gespielt. Zuletzt mit ihrer zweiten EP „Heiß/Kalt“, die mit Songs wie „Schreien!“, „Wärs ok?“ und „Bitte Bitte“ viel Energie und einen roughen Sound ankündigen.
Mit mehr als zehn Millionen Streams und Plays in vielen deutschsprachigen Radios zeigt sich, wie sehr Paula Carolina den Zeitgeist trifft. Nun steht sie nach einem erfolgreichen Festivalsommer vor ihrer ausverkauften ersten Tour im November, nebenher arbeitet sie an ihrem bisher größten Tonträger. Ihre Hörer:innen können sich also auf neue Musik und jede Menge energiegeladene Liveauftritte für das Jahr 2024 freuen.
Keiner kennt Kasi? Nach diesem Jahr eher unwahrscheinlich. Denn er ist ab jetzt auf der Überholspur! Seine erste Headlinertour ist restlos ausverkauft. Seine erste EP hat bereits über 11 Millionen Streams und sein beschwingt-melancholischer Indie Pop mit lässigen Rap-Einflüssen hat das Publikum auf den Festivals im Sturm erobert. Ob das Southside, Deichbrand oder Reeperbahnfestival. Kasi kennt man jetzt.
Vor allem nach seiner neusten Veröffentlichung „immatrikuliert“, die am 17. November erschien und blitzschnell bei TikTok durch die Decke ging. Eine Millionen Views und unzählige neue monatliche Hörer:innen bei Spotify sind der Beweis. Nachdem er Ennio und BADCHIEFF auf ihren Touren begleitet hat, fährt der charmante Newcomer 2024 höchstpersönlich auf große Tour durch Deutschland, Österreich und die Schweiz. Dafür macht er direkt den Führerschein!
Seit 2022 ergänzt der Frankfurter mit seinem rastlosen Indie Sound die deutsche Musiklandschaft. Durch seine Eltern lernt er Indie, Rock und Punk kennen, später entdeckt er Hip Hop für sich und das hört man. Spielerisch bewegt Kasi sich musikalische durch Genre. Zusammen mit Antonius produziert er seine Musik und lässt seine Lyrics fast mühelos über die Musik klingen.
Nach einem erfolgreichen Jahr 2023 geht es für Kasi direkt weiter. An 24 Terminen spielt er sich auf seiner kommenden „Kasi fährt auf Tour“ 2024 quer durch den deutschsprachigen Raum.
Mit dem aktuellen Album „Illuminate“ verzeichnet Christopher von Deylen alias Schiller mittlerweile neun Nummer-1-Platzierungen und elf Top-10-Alben. Kein Musiker hat bisher so überzeugend und erfolgreich gezeigt, dass elektronische Musik warm und menschlich klingen kann. 2024 geht Schiller mit neuem Programm in die Clubs und wird uns mit „Wanderlust“ eine weitere Seite des Schiller-Universums zeigen.
Christopher von Deylen: „Ich freue mich auf energiegeladene Abende in den schönsten Clubs und unvergessliche Momente mit einem fantastischen Publikum.“
Clubs haben das besondere Flair und man erlebt die Faszination elektronischer Musik auf ganz andere Art und Weise. Mit „Wanderlust“ nimmt uns Schiller auf eine musikalische Reise aus über 25 Jahren mit und entführt uns so wieder in den ganz eigenen Schiller Soundkosmos.
Die Fantastischen Vier kündigen die mit Spannung erwartete Arena-Tour und das neue Album an
2022 und 2023 sprengten Die Fantastischen Vier alle ihre Rekorde. Nach einer triumphalen Jubiläumstournee in einer Reihe der größten Stadien Deutschlands und außerdem über 30 weiteren Konzerten in 2023 mit zusammen über 400.000 Zuschauern, verkündet Deutschlands traditionsreichster Rap-Act Die Fantastischen Vier nun eine große Arena-Tournee sowie ein neues Studio-Album. Denn 2023 bespielte die Band nicht nur die größten Bühnen der Republik, sondern verbrachte auch Zeit zusammen im Studio, um an neuen Songs und einem neuen Programm zu feilen.
Das Studioalbum „Long Player“ erschien Anfgang Oktober und die Arena Tournee unter dem Motto „Long Player On Tour“ startet am 1.12.2024.
Einen Rückblick auf die umfassende Historie der Band bot in diesem Jahr auch die monumentale Dokumentation „Helden des Hip-Hop“, deren Detailverliebtheit in umfangreichen 4h Primetime bei VOX und RTL+ alle hohen Erwartungen sprengte. Begleitend dazu produzierte die Band in den Little Big Beat Studios unter dem Namen „The Liechtenstein Tapes“ 15 Studio-Neuaufnahmen ihrer größten Songs aus ganz unterschiedlichen Epochen so, wie sie heute in bester Aufnahmequalität klingen müssen. Die originalen Studio-Versionen treffen auf das Beste der Live-Versionen und charteten direkt auf #3.
Die Geschichte der Fantastischen Vier reicht bis ins Jahr 1987 zurück, als sie als The Terminal Team gegründet wurden. Seitdem hat die Band, die seit 1989 als Die Fantastischen Vier bekannt sind, Millionen von Tonträgern verkauft, zahlreiche Awards und Platin-Auszeichnungen erhalten und Hallen nicht nur in Deutschland, Österreich und der Schweiz ausverkauft. Mit stolzen 36 Jahren im Musikgeschäft sind sie nicht nur eine der ganz großen Pop-Geschichten Deutschlands, sondern auch der bekannteste Rap-Act des Landes.
Wir sind es wirklich: DEICHKIND. Bekannt durch deichkind.de und von den Konzerten und den Hits mit den interessanten Videos und allgemein bekannt in D/A/CH!
Wir haben was Neues in der Pfanne, zwei große Sachen aus dem besten Entertainmentbereich der Welt! Nämlich unserem!
Es geht um KIDS IN MEINEM ALTER.
Einmal als SONG und da als Teil 2, denn KIDS IN MEINEM ALTER war ja schon als Teil 1 der heimliche 6 Minuten-Hit der letzten Platte. Das ist der Song zur Tour, die genauso heißt: DIE KIDS IN MEINEM ALTER TOUR 2024!
Also kurz in die Kladde komprimiert: DEICHKIND: NEUER SONG, NEUE TOUR!
Die märchenhafte „Schwanensee“-Geschichte von der verzauberten Prinzessin Odette mit der Musik von Pjotr Tschaikowsky zählt zu den großen, zeitlosen Klassikern des Balletts.
Der „Schwanensee“ erfordert einerseits tänzerische Höchstleistung, andererseits schauspielerisches Talent – und beides umgesetzt mit spielender Leichtigkeit. Die Geschichte erzählt von dem Prinzen Siegfried, der am Vorabend seines 21. Geburtstages einen Schwarm wilder Schwäne beobachtet und sich entschließt auf die Jagd zu gehen. Zuvor ermahnte ihn die Mutter, sich am morgigen Tage auf dem dafür veranstalteten Ball eine Gemahlin zu erwählen. Als der Prinz zum Schuss ansetzt, verwandelt sich der anmutigste der Schwäne in eine wunderschöne Frau. Es ist Odette. Sie wurde von Zauberer Rotbart verwunschen und kann nur durch den Schwur ewiger Treue und ehrlicher Liebe befreit werden. Der Prinz verspricht diesen Schwur zu leisten. Doch Rotbart hat das Paar belauscht. Er verhindert das Auftauchen von Odette auf dem Ball und schleust stattdessen seine Tochter Odile in Gestalt der (nun schwarzgekleideten) Schwanenkönigin auf den Ball ein. Die Täuschung gelingt. Als Rotbart den Betrug enthüllt, eilt der von Entsetzen gepackte Siegfried zum See. Dort trifft er im letzten Akt auf die echte Odette und auf den ihm nachgeeilten Zauberer Rotbart. Ein finaler Kampf um Odettes Befreiung und den Zauber der wahren Liebe beginnt.
Solisten, Sänger und Orchester der Cinema Festival Symphonics
Künstlerische Leitung: Stephen Ellery
Seit 20 Jahren ziehen die „Harry Potter“-Filme weltweit und über Generationen hinweg Menschen in ihren Bann. Hierzu trägt besonders die ikonische Filmmusik bei, die von John Williams, Patrick Doyle, Nicolas Hooper und Alexander Desplat komponiert wurde. Das berühmte „Hedwig’s Theme“, das inzwischen als Hauptmelodie der Filmreihe gilt, kann vermutlich fast jeder mitsummen – und bekommt dabei eine Gänsehaut!
„The Music of Harry Potter – Live in Concert“ ist ein magischer Abend der ganz besonderen Art. Klangvoll fasst er die musikalischen Höhepunkte der „Harry Potter“-Filme und des Theaterstücks „Harry Potter und das verwunschene Kind“ zu einem einzigartigen Erlebnis zusammen.
Mit modernster Technologie wird das große Ensemble der Cinema Festival Symphonics die Harry Potter-Fans auf eine musikalische Reise durch alle acht „Harry Potter“-Filme mitnehmen. Solisten, Chor und Orchester zelebrieren die einzigartige Klangwucht, die voll und ganz in die Welt der Magie eintauchen lässt und gemeinsam mit aufwändigen Leinwand-Animationen und visuellen Effekten für eine Achterbahn der Emotionen sorgt.
Tickets gibt es unter: https://www.vaddi-concerts.de/events-tickets/veranstaltungsdetails/2024/01/04/the-music-of-harry-potter und an allen bekannten VVK-Stellen.